第229章 真实的反应
第229章真实的反应
吃过中饭小憩片刻之后,武元荣赶到片场,站在校场外围亲自指导群殴的武戏。
这场戏是木兰从军之后的第一战,而在观众的视角,这一战则是电影里的第二战,上一场是木兰爹与DTZ颉利可汗之间的精锐对决。
最初一版剧本里,对于木兰爹与木兰之间的传承,陈一鸣设置过多场戏份进行铺垫。
比如坞堡里小木兰带着小伙伴“骑马打架”的内容,木兰爹指点木兰兵法武艺的内容,甚至陈一鸣还曾设想过大木兰指挥同乡围猎的情节。
但是正如这个项目策划之初古越河提的意见,铺垫戏份多了,电影节奏就会拖。
时长有限的情况下,陈一鸣只有一个选择,尽可能地压缩次要情节,保住精彩的高光剧情和大场面武戏。
最后在咨询过武老爷子的意见之后,陈一鸣选择了文戏融入武戏的编排方式。
也就是说,通过前两场武戏中府军列阵群战的方式,侧面说明木兰的兵法传承。
同时设计聂元与木兰的“捉对切磋”,反向说明木兰的武艺水准。
下午首先开拍的,就是5对6的群战戏。
当然,对阵双方是实质上的友军,不能上来就开打,总要提前走个流程叫个板,效果上类似于“你瞅啥”、“瞅你咋地”。
所有演员就位之后,首先从大中景开始,林庚用刀柄“怼开”王川均,落在老兵眼里无异于极为严重的挑衅。
于是聂元身边的另外5个武行人狠话不多,立马一拥而上围向林庚。
与此同时,木兰身边的同伴也不会坐视林庚落单,4人在林枫的带领下冲向王川均。
镜头内呈现出来的效果,就是贴脸运气的林庚与王川均身边,各自“长”出一排太阳花,两个人对峙瞬间转化为两伙人对峙。
分镜稿上是一个很简单的走位,但是陈一鸣变着花样让演员拍了十几遍。
除了少数几次武行走得不整齐导致废片之外,陈一鸣主要考虑的是运镜层次的变化。
最常规的方式,自然是林王对峙的中景起手,一镜切给聂元一方的武行,一镜切给林枫领着的武行,最后切回到中景两伙人对峙结束。
平平无奇,胜在稳妥。
崔放的建议,是全程一镜到底,同样是林王中景起手,先甩向左侧,再甩向右侧,最后甩回中间,然后再插入高机位拍脸或是低机位拍脚的特写。
这就是所谓的“凌厉”运镜,其实就是通过甩镜强化定格,通过特写弥补动感。
再就是武元荣的想法,前半段跟崔放一样,最后收尾甩回中景之后,再接一个拉镜变为高机位的大全景,然后三百六十度旋转,把逼格拉上去。
陈一鸣从善如流,三种拍法全都拍了几遍。
在他看来,商业电影第一位是故事,第二位是场面,镜头语言的重要性其实并不是很高。
但是镜头语言的风格一定要一以贯之,不能东一榔头西一棒子搞大杂烩。
陈一鸣把《木兰》定义为一部剧情向的商业片,文戏叙事清晰,武戏大开大阖,这是整部电影的基调。
在此基础上,运镜和剪辑完全可以多做一些尝试,这也是他极力邀请武元荣在武指之外多接一份动导职务的原因。
别管有没有用,先把素材拍齐,备不住拍着拍着又有了新的灵感,之前风格不合适的素材就用上了。
对于参演的演员来说,这一段的拍摄就是不停地短途冲刺跑,镜头甩过来要抓到动感美感兼具的画面。
取景框内人数一多,总会有人状态好有人状态不好,解决方式只有一个,重复。
来来回回拍了一个多小时,陈一鸣估摸着可剪辑素材够数了,王威喊过。
接下来,动真格开干。
先开口的依旧是嘴欠的王川均,他收起了脸上一直挂着的浅浅笑意板起了脸,定格2秒之后突然又翘起嘴角咧出一个假笑。
他伸出右手搭在林庚的胸口上,轻轻拍了几拍,一字一句地说道,“别紧张,我就想跟新到的上官,亲香亲香。”
“上官”两个字,带着刻意的停顿,流露出不怀好意的讥笑和讽刺。
随后他上前半步,侧过脸靠近林庚的耳朵,摆出说悄悄话的模样,音量却是所有人都可以听到的程度。
“这么娇嫩的小兔子,老子可稀罕得很。”
林庚一直是抿着嘴绷着脸的状态,王川均一靠上来,他一脸不适地头往后仰,拉开与王川均的距离。
王川均“小兔子”三个字一出口,林庚的脸色立马变了,后半句“稀罕得很”话音未落,尾音的语气词还在王川均嘴里,林庚已经一头槌了过去。
镜头此刻是两人的头脸大特写,角度上则是九十度侧对着林庚的完整侧脸,遮挡住王川均的大半个头。
林庚这一头槌看上去直接怼上了王川均,但其实有个借位效应,只是擦过王川均的额头,而不是实打实地头顶头。
王川均猝不及防之下直接被槌了个踉跄,连退几步差点儿栽倒在地。
王威当即一声“咔”!
林庚赶紧上前扶起王川均,两人同在魔戏表演班毕业,后者是前者的正牌学长。
戏里无大小,戏外立规矩,林庚“以下犯上”,于情于理都得跟学长打个招呼。
武元荣看了一遍回放摇了摇头,显然对效果并不满意。
高清大特写的情况下,借位拍摄只能稍作掩饰,除非林庚槌完直接把视角切走,否则王川均就是演得再逼真,在样片里还是缺乏实感。
武老爷子有些为难,如果是他的剧组,二话不说就改成中景然后武行替身顶上。
但是现在拍的不是港风功夫片,动作导演的话语权没那么大,运镜终归还是得看导演和摄影指导的。
陈一鸣在监棚里同样在一遍遍地拉片这段素材,思考片刻之后,他拿起对讲机放在嘴边,嘴唇动了动又放下了,站起身出了监棚来到拍摄现场。
把王川均和林庚叫到身前,陈一鸣说道,“这个镜头,我需要你们两个给我真实的反应。”
两个演员对视一眼,立刻GET到了陈一鸣的意思。
所谓真实的反应,就是真打呗。
“挨打”的王川均毫不迟疑地点头,“导演,我没问题。”
林庚先对陈一鸣表态“我可以”,随后扭头对王川均说道,“师兄,对不起了。”
王川均笑呵呵地回道,“要打就一步到位,力道不够反复NG才是真对不起我。”
陈一鸣走向武元荣,“武老师,接下来还得麻烦伱出手指点一下两个演员。”
武元荣一口答应,武行的本职工作其实就是挨打,怎么打既能出效果又不会受大伤,资深的武行全都门儿清。
王威宣布休息15分钟,武老爷子叫过林王二人面授机宜。
头槌怎么槌是很有学问的,脸上哪个部位不能碰,槌哪里看上去就疼,两人之间如何配合,都需要指导和练习。
这场戏其实难度并不高,因为王川均是静止状态,林庚只要动作精确,就可以达成预想的效果。
在武元荣的示范和指导下,林王二人练习了十分钟,基本掌握了这场戏的要点。
接下来,就是实拍。
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吃过中饭小憩片刻之后,武元荣赶到片场,站在校场外围亲自指导群殴的武戏。
这场戏是木兰从军之后的第一战,而在观众的视角,这一战则是电影里的第二战,上一场是木兰爹与DTZ颉利可汗之间的精锐对决。
最初一版剧本里,对于木兰爹与木兰之间的传承,陈一鸣设置过多场戏份进行铺垫。
比如坞堡里小木兰带着小伙伴“骑马打架”的内容,木兰爹指点木兰兵法武艺的内容,甚至陈一鸣还曾设想过大木兰指挥同乡围猎的情节。
但是正如这个项目策划之初古越河提的意见,铺垫戏份多了,电影节奏就会拖。
时长有限的情况下,陈一鸣只有一个选择,尽可能地压缩次要情节,保住精彩的高光剧情和大场面武戏。
最后在咨询过武老爷子的意见之后,陈一鸣选择了文戏融入武戏的编排方式。
也就是说,通过前两场武戏中府军列阵群战的方式,侧面说明木兰的兵法传承。
同时设计聂元与木兰的“捉对切磋”,反向说明木兰的武艺水准。
下午首先开拍的,就是5对6的群战戏。
当然,对阵双方是实质上的友军,不能上来就开打,总要提前走个流程叫个板,效果上类似于“你瞅啥”、“瞅你咋地”。
所有演员就位之后,首先从大中景开始,林庚用刀柄“怼开”王川均,落在老兵眼里无异于极为严重的挑衅。
于是聂元身边的另外5个武行人狠话不多,立马一拥而上围向林庚。
与此同时,木兰身边的同伴也不会坐视林庚落单,4人在林枫的带领下冲向王川均。
镜头内呈现出来的效果,就是贴脸运气的林庚与王川均身边,各自“长”出一排太阳花,两个人对峙瞬间转化为两伙人对峙。
分镜稿上是一个很简单的走位,但是陈一鸣变着花样让演员拍了十几遍。
除了少数几次武行走得不整齐导致废片之外,陈一鸣主要考虑的是运镜层次的变化。
最常规的方式,自然是林王对峙的中景起手,一镜切给聂元一方的武行,一镜切给林枫领着的武行,最后切回到中景两伙人对峙结束。
平平无奇,胜在稳妥。
崔放的建议,是全程一镜到底,同样是林王中景起手,先甩向左侧,再甩向右侧,最后甩回中间,然后再插入高机位拍脸或是低机位拍脚的特写。
这就是所谓的“凌厉”运镜,其实就是通过甩镜强化定格,通过特写弥补动感。
再就是武元荣的想法,前半段跟崔放一样,最后收尾甩回中景之后,再接一个拉镜变为高机位的大全景,然后三百六十度旋转,把逼格拉上去。
陈一鸣从善如流,三种拍法全都拍了几遍。
在他看来,商业电影第一位是故事,第二位是场面,镜头语言的重要性其实并不是很高。
但是镜头语言的风格一定要一以贯之,不能东一榔头西一棒子搞大杂烩。
陈一鸣把《木兰》定义为一部剧情向的商业片,文戏叙事清晰,武戏大开大阖,这是整部电影的基调。
在此基础上,运镜和剪辑完全可以多做一些尝试,这也是他极力邀请武元荣在武指之外多接一份动导职务的原因。
别管有没有用,先把素材拍齐,备不住拍着拍着又有了新的灵感,之前风格不合适的素材就用上了。
对于参演的演员来说,这一段的拍摄就是不停地短途冲刺跑,镜头甩过来要抓到动感美感兼具的画面。
取景框内人数一多,总会有人状态好有人状态不好,解决方式只有一个,重复。
来来回回拍了一个多小时,陈一鸣估摸着可剪辑素材够数了,王威喊过。
接下来,动真格开干。
先开口的依旧是嘴欠的王川均,他收起了脸上一直挂着的浅浅笑意板起了脸,定格2秒之后突然又翘起嘴角咧出一个假笑。
他伸出右手搭在林庚的胸口上,轻轻拍了几拍,一字一句地说道,“别紧张,我就想跟新到的上官,亲香亲香。”
“上官”两个字,带着刻意的停顿,流露出不怀好意的讥笑和讽刺。
随后他上前半步,侧过脸靠近林庚的耳朵,摆出说悄悄话的模样,音量却是所有人都可以听到的程度。
“这么娇嫩的小兔子,老子可稀罕得很。”
林庚一直是抿着嘴绷着脸的状态,王川均一靠上来,他一脸不适地头往后仰,拉开与王川均的距离。
王川均“小兔子”三个字一出口,林庚的脸色立马变了,后半句“稀罕得很”话音未落,尾音的语气词还在王川均嘴里,林庚已经一头槌了过去。
镜头此刻是两人的头脸大特写,角度上则是九十度侧对着林庚的完整侧脸,遮挡住王川均的大半个头。
林庚这一头槌看上去直接怼上了王川均,但其实有个借位效应,只是擦过王川均的额头,而不是实打实地头顶头。
王川均猝不及防之下直接被槌了个踉跄,连退几步差点儿栽倒在地。
王威当即一声“咔”!
林庚赶紧上前扶起王川均,两人同在魔戏表演班毕业,后者是前者的正牌学长。
戏里无大小,戏外立规矩,林庚“以下犯上”,于情于理都得跟学长打个招呼。
武元荣看了一遍回放摇了摇头,显然对效果并不满意。
高清大特写的情况下,借位拍摄只能稍作掩饰,除非林庚槌完直接把视角切走,否则王川均就是演得再逼真,在样片里还是缺乏实感。
武老爷子有些为难,如果是他的剧组,二话不说就改成中景然后武行替身顶上。
但是现在拍的不是港风功夫片,动作导演的话语权没那么大,运镜终归还是得看导演和摄影指导的。
陈一鸣在监棚里同样在一遍遍地拉片这段素材,思考片刻之后,他拿起对讲机放在嘴边,嘴唇动了动又放下了,站起身出了监棚来到拍摄现场。
把王川均和林庚叫到身前,陈一鸣说道,“这个镜头,我需要你们两个给我真实的反应。”
两个演员对视一眼,立刻GET到了陈一鸣的意思。
所谓真实的反应,就是真打呗。
“挨打”的王川均毫不迟疑地点头,“导演,我没问题。”
林庚先对陈一鸣表态“我可以”,随后扭头对王川均说道,“师兄,对不起了。”
王川均笑呵呵地回道,“要打就一步到位,力道不够反复NG才是真对不起我。”
陈一鸣走向武元荣,“武老师,接下来还得麻烦伱出手指点一下两个演员。”
武元荣一口答应,武行的本职工作其实就是挨打,怎么打既能出效果又不会受大伤,资深的武行全都门儿清。
王威宣布休息15分钟,武老爷子叫过林王二人面授机宜。
头槌怎么槌是很有学问的,脸上哪个部位不能碰,槌哪里看上去就疼,两人之间如何配合,都需要指导和练习。
这场戏其实难度并不高,因为王川均是静止状态,林庚只要动作精确,就可以达成预想的效果。
在武元荣的示范和指导下,林王二人练习了十分钟,基本掌握了这场戏的要点。
接下来,就是实拍。
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